La talla es la especialidad artesanal basada en el desgaste, labrado y pulido de un material para darle una forma definida. Emplea herramientas manuales o mecánicas como cinceles, cuchillas, gurbias, buriles, escofinas y lijas que permiten modelar con precisión una variedad de materias primas, entre ellas piedra, madera, hueso, cacho, sal, sillar y diversas semillas. Esta línea se distingue por su capacidad de transformar materiales de distinta dureza en piezas decorativas o utilitarias mediante un proceso minucioso que combina técnica, destreza manual y conocimiento de las propiedades del material.
La talla en piedra comprende la elaboración de piezas escultóricas, decorativas o utilitarias trabajadas sobre rocas de diversa dureza mediante técnicas de labrado, cincelado, desgaste y pulido. Utiliza herramientas como cinceles, gurbias, buriles y lijas, que permiten obtener volúmenes definidos, texturas controladas y acabados finos. Dentro de esta sublínea se incluye el trabajo en piedras semipreciosas, canto rodado, sillar y otras variedades utilizadas para crear figuras, relieves y objetos de uso ornamental.
En Ayacucho, la talla en piedra se identifica de manera emblemática con la Piedra de Huamanga, un alabastro de tono blanco lechoso o ligeramente traslúcido, apreciado por su suavidad y facilidad de labrado. Los artesanos modelan en este material figuras religiosas, escenas costumbristas, nacimientos, ángeles, vírgenes y animales, además de piezas decorativas contemporáneas. El proceso combina técnicas tradicionales de desbaste, cincelado, pulido y acabado final con aplicaciones de color o pátinas suaves. La Piedra de Huamanga constituye una de las expresiones más representativas del arte ayacuchano, reconocida por la delicadeza de sus formas y la precisión del tallado.
La sublínea de Talla en Cuerno (denominada también como Cornoplastía), comprende la elaboración artesanal de piezas trabajadas en cuerno o cacho, generalmente procedente del ganado vacuno. Su proceso consiste en cortar, calentar, moldear y tallar el cuerno hasta obtener formas definidas, aplicando técnicas de desbaste, pulido y grabado que permiten producir objetos utilitarios y decorativos. Entre los productos más representativos se encuentran botones, collares, ornamentos para vestimenta, pequeños utensilios y figuras escultóricas de formato reducido. Esta sublínea enfatiza el uso de cuernos obtenidos como descarte de la actividad ganadera, en coherencia con las normas de protección de fauna silvestre.
En Ayacucho, la cornoplastía se practica principalmente en comunidades rurales con tradición ganadera, donde los artesanos aprovechan los recursos locales para preservar esta expresión cultural. Aunque su producción es limitada, representa una manifestación del ingenio y la sostenibilidad artesanal de la región, reflejando la continuidad de los saberes tradicionales y el valor estético del trabajo manual.
Julio Gálvez Ramos nació el 27 de mayo de 1948 en Vinchos, Huamanga, Ayacucho. Desde niño mostró inclinación por el arte, pero tras la muerte de su padre, su madre lo impulsó a aprender un oficio. A los 8 años comenzó a trabajar la piedra de Huamanga en el taller del maestro Silvestre Quispe, realizando su primera pieza con un cuchillo de cocina. Con el tiempo, perfeccionó su técnica y se convirtió en un investigador apasionado, recuperando la policromía virreinal y desarrollando una temática costumbrista que refleja la identidad ayacuchana. Sus obras incluyen nacimientos, vírgenes y escenas populares, exhibidas en museos de Francia y Japón. Fundó el Taller Gálvez en el barrio de Santa Ana, donde trabajó junto a su familia y formó nuevas generaciones.
Por su trayectoria, recibió importantes reconocimientos: Gran Maestro de la Artesanía Peruana (2000), Personalidad Meritoria de la Cultura (2008) y la Orden al Mérito por Servicios Distinguidos en el grado de Comendador (2019). Falleció el 21 de julio de 2020, a los 72 años, dejando un legado invaluable para la cultura ayacuchana.
Como parte de la preservación de su legado, en diciembre de 2023 se inauguró el Museo Taller Julio Gálvez Ramos en el barrio de Santa Ana, Ayacucho. Este espacio combina exposición, venta y talleres interactivos, permitiendo a visitantes conocer la historia del maestro y aprender la técnica de la talla en piedra de Huamanga. El museo busca mantener viva la tradición y transmitir el valor cultural de este arte a las nuevas generaciones.
El maestro Pillaca lleva más de 70 años dedicado al tallado en piedra de Huamanga. Nació en Tiquihua, Víctor Fajardo, y aprendió el oficio en la década de 1950 bajo la guía del maestro Víctor Vera. Sus obras abarcan esculturas religiosas y costumbristas, elaboradas con gran detalle y dedicación. A pesar de los reconocimientos, Sergio denuncia la falta de apoyo institucional y sueña con convertir su taller en una casa-museo para preservar esta tradición.
Percy Curi Riveros nació el 4 de abril de 1968 y es uno de los más destacados talladores de piedra de Huamanga en Ayacucho. Con más de 35 años de experiencia, su obra refleja un profundo respeto por la tradición y una conexión espiritual con la piedra.
Desde niño aprendió el oficio en el taller de su padre, Elías Curi Chipana, maestro reconocido en este arte. Bajo su guía, Percy adquirió las técnicas que marcarían su vocación. El taller familiar, ubicado en el histórico barrio de Santa Ana, fue el espacio donde desarrolló su talento y su identidad artística.
A lo largo de su trayectoria, Percy ha perfeccionado su técnica para crear esculturas detalladas que combinan tradición e innovación. Sus piezas se inspiran en la iconografía Wari e Inca, así como en elementos cristianos, abarcando desde nacimientos andinos hasta ángeles y guerreros incas. Para él, piedra de Huamanga no es solo materia prima, sino un medio de expresión y conexión con la naturaleza.
Su trabajo ha trascendido fronteras, siendo reconocido en ferias y exposiciones internacionales. Hoy, Percy Curi es considerado un referente del arte ayacuchano, cuyo legado une tradición, espiritualidad y creatividad.
Raúl Laura Beltrán nació el 29 de abril de 1970 en la ciudad de Ayacucho. Es un maestro tallador de piedra de Huamanga con más de 35 años de trayectoria, reconocido por su excelencia y dedicación a esta noble artesanía.
Descubrió su pasión por el tallado a los 12 años, cuando comenzó a elaborar piezas tradicionales y costumbristas. La necesidad de apoyar a su familia y cubrir sus estudios lo impulsó a perfeccionar su técnica durante la adolescencia. A los 17 años, ya destacaba por la calidad y precisión de sus trabajos, consolidándose como un artista con identidad propia.
Raúl es célebre por sus esculturas de fauna, con acabados finos que representan caballos, toros, elefantes, delfines y vicuñas. Cada pieza refleja su dominio de la piedra y su conocimiento de la anatomía animal. Su versatilidad se evidencia en obras figurativas y abstractas, así como en creaciones decorativas como lámparas, figuras para interiores y mesas de ajedrez personalizadas.
Su talento ha sido reconocido por instituciones culturales y personalidades a nivel nacional. Hoy, Raúl Laura es considerado uno de los principales exponentes del tallado en piedra de Huamanga, contribuyendo al patrimonio cultural de Ayacucho y del Perú con obras que combinan tradición, creatividad y perfección técnica.
Óscar Huaytalla es uno de los artesanos más representativos de la cornoplastía en Ayacucho. Aprendió el oficio desde niño gracias a su padre, Roberto Huaytalla, quien le transmitió las técnicas tradicionales para trabajar el cuerno de toro. Con más de dos décadas dedicadas a este arte, Óscar ha perfeccionado el proceso que incluye el ablandamiento del cuerno, su moldeado y grabado, creando piezas únicas como peines, copas, cucharas y adornos decorativos. Su lema, “La constancia hace al artesano”, refleja su compromiso con la preservación de esta técnica ancestral que hoy enfrenta el riesgo de desaparecer. Óscar participa en talleres culturales y ferias artesanales, promoviendo la cornoplastía como parte del patrimonio vivo de Ayacucho y enseñando a jóvenes interesados en aprender este oficio.